INSTRUMENTE
KEMENÇE
Kemençe ist der gemeinsame Name von zwei getrennten Streichinstrumenten , die in der klassischen türkischen Musik und in der Volksmusik aus Nordanatolien benutzt werden. Die für die Kamandscha der klassischen türkischen Musik benutzten Ausdrücke wie “Birnenförmige Kamandscha“ und “Fasıl Kamandscha“ wurden heutzutage durch den Namen “Klassische Kamandscha“ ersetzt.
Bau des Instruments : Die klassische Kamandscha ist ein kleines Instrument von 40-41 cm Laenge und 14-15 cm Breite. Alle Saiten sind aus Darm. Nur über der Yegâh-Saite befindet sich ein Verband aus Silber.
Heute gibt es auch Instrumentenspieler, die Seiten aus synthetischem Stoff , mit Aluminium überzogene Saiten aus Darm, Saiten aus künstlicher Seide oder mit Chrom überzogene Saiten aus Stahl benutzen. Der Stimmstock, der die Schwingung der Saiten in den Rücken des Instrumentes weiterleitet, wird zwischen Sattel und Rücken derart gelegt, dass er sich genau unter der Neva-Saite befindet. Am Rücken, genau unter dem Sattel wird ein Loch von 3 - 4 mm geöffnet. Es kann behauptet werden, dass die Kamandscha das am meisten verzierte türkische Musikinstrument ist.
Geschichte des Instruments : Die Bezeichnung kemançe , die im Persischen “kleiner Bogen“ oder “Instrument mit kleinem Bogen“ bedeutet, stellt die Wurzel des Ausdrucks kemençe dar. Vor dem XIX.Jahrhundert wurde der Name kemançe für die Spieβgeige benutzt, die heute rebab genannt wird. Kemançe , das auch kemân genannt wird, war bis Ende des XVIII. Jahrhunderts das einzige Streichinstrument ,das in der klassischen türkischen Musik eingesetzt wurde. Kemânçe wurde zuerst durch Sinekemanı , dann durch die Violine aus Europa ersetzt. Die birnenförmige kemençe wurde erstmals Mitte des XIX. Jahrhunderts in der Fasıl - Gruppe verwendet.
Bevor das birnenförmige kemençe in der Fasıl-Gruppe eingesetzt wurde, wurde sie lira genannt (so wird dieses Instrument, das in den letzten Jahren in Griechenland mit Vorliebe benutzt wird, als lira politiki bezeichnet , das “Stadt-Lira“ oder “Istanbul-Lira“ bedeutet. Tanburi Cemil Bey (1873 - 1916) , der das Kemençe-Spielen von Vasil gelernt und innerhalb kurzer Zeit das Niveau eines Virtuosen erreicht hatte, machte dieses Musikinstrument zu einem unvermeidbaren Bestandteil des Fasıl-Spieles derart, dass dieses Instrument , welches bis vor 100 Jahren in den Tavernen und Trinklokalen gespielt wurde, noch vor der Mitte des XX.Jahrhunderts neben tanbur und ney zu den “edelsten“ Musikinstrumenten der türkischen Musik gezaehlt wurde. Hierbei hat zweifellos die Tatsache eine Rolle gespielt, dass der Klang der kemençe sich für den Einsatz in der türkischen Musik , die Anfang des XX.Jahrhunderts sentimentaler und betrübter wurde, besser eignete als der Klang der Violine.
Der Reformist Hüseyin Sadettin Arel (1880-1955) wollte bei der von ihm geplanten Gründung eines Orchesters für das Spielen von polyphoner türkischer Musik das Schwergewicht auf die “Quinte mit kemençe“ legen. Hierzu hatte er im Jahr 1933 Kemençe-Prototypen in fünf unterschiedlichen Grössen bestehend aus Sopran, Alto, Tenor, Bariton und Baβ mit jeweils vier gleichlangen Saiten machen lassen. Zum spielen mit diesen Instrumenten hat er Musikstücke komponiert und komponieren lassen. Leider wurden diese Instrumente bald verlassen. Cüneyt Orhon, einer der Kemençe-Lehrer des in 1976 gegründeten Staatlichen Konservatoriums für Türkische Musik der Stadt Istanbul hat es vorgezogen , seinen Studenten das Spielen auf der Sopran-Kemençe von Arel , welche wie die Violine gestimmt wird, zu lehren. Heute werden in dieser Hochschule unabhaengig voneinander das Spielen mit der traditionellen dreisaitigen kemençe sowie mit der kemençe von Arel gelehrt.