HISTOIRE ET PÉRIODES DE LA MUSIQUE TURQUE

par Çetin Körükçü

L'histoire de la musique turque, qui examine les relations des Turcs avec la musique à partir du temps où les Turcs ont émergé sur la scène mondiale jusqu’à nos jours, n'est pas une science que nous pouvons entreprendre en détail. Tenant compte que l’histoire débute avec l'écriture, la période pendant laquelle les Turcs se sont exprimés en écriture, couvre seulement les derniers 1500 années de l’histoire turque. Malheureusement, nous n'avons pas de source relatant la civilisation turque des périodes précédentes. Par conséquent, cela signifie que nos données concernant l'histoire, la culture et l’art  turques, sont extrêmement limitées. Même si nous ignorons pour un moment la difficulté d'écrire sur la musique turque sans l’aide de document écrit sur le sujet, aussi bien que le manque de sources, il sera utile sans doute d’exposer ici d’autres problèmes qui sont tout aussi importants. On appelle turcs les divers peuples appartenant à un grande groupe originaire d’Asie Centrale, répandus sur une très vaste étendue géographique, et qui ont fondé plusieurs états ou ont vécu dans différents états ayant de modes de vie très variables. Quand nous voulons parler de l'histoire de la musique turque, il est surtout important de savoir que nous parlerons de la musique du quel tribu  turque de la quelle période de l’histoire turque. Nous essayons de comprendre, s’appuyant sur les sources écrites,  les dernierès huit cent années de la musique turque; mais  il nous semble assez difficile d’éclairer les périodes précédentes. 
Malgré toutes ces difficultés, certaines sources chinoises nous fournissent les premiers renseignements – quoique bien limités - sur la musique des anciens Uygurs et des Turcs Hatay (Hitay, Kutay). Les conclusions obtenues dans certaines fouilles archéologiques faites dans l’Asie Centrale, mettent en évidence l’existence d'une culture musicale bien développée parmi les Huns, Göktürks et Uygurs. On connait aujourd’hui, très bien, que cette culture musicale comprenait une grande variété d'instruments, un système de notation unique et un large repertoire musical.

C’est sûr que plus les recherches faites sur l'histoire turque sont améliorées, plus nos connaissances sur la musique turque s’amélioreront. Bien que l'on peut dire beaucoup de choses sur les racines de la tradition de la musique turque d’aujourd’hui, il faut voir la nécessité de considérer cette musique avec ses racines asiatiques, sans oublier les différentes influences culturelles que les peuplades qui ont vécu en Anatolie, ont subit.  Par conséquent, quand nous parlons de la musique turque, les cultures musicales uniques des peuples turques repartis dans les diverses régions du monde entier nous viennent à l'esprit, et celles-ci nous mènent aux musiques ayant des caractéristiques tout à fait différentes de l’un de l'autre. On  croyait dans les anciennes époques où la distinction entre ceux qui ont produit et ceux qui ont joué de la musique n’éxistait pas, et où les sons traditionnels se reproduisaient dans la vie quotidienne de l’époque, que la musique était une notion sacrée. Croyant que cet ensemble de sons composé par la succéssion des sons qui existaient dans la nature, était magique, les gens y attribuaient des significations surnaturelles et l'exécution de cette musique était le domaine des  personnes d’une certaine privilège. Ces personnes qui réunissaient dans leurs personnalités les différentes figures comme religieux (connus par des noms Kam, Baksı, Ozan) leaders, magiciens et poètes, étaient des musiciens en même temps. Ces personnes polyvalentes étaient responsables de l’exercise et de l’execution de la fonction sociale et réligieuse de la musique. La musique, alors, illustrait en même temps la religion et la vie sociale dans leur ensemble et les sons semblables nous apportaient la musique de la vie que nous menions sur la terre.

Les Turcs qui avaient une structure sociale du caractère nomade jusqu’à leur installation dans la plaine d’Asie Mineur, jouaient  toujours des instruments de musique faciles à transporter. Etant en harmonie avec ce caractère migrant, le système tonal de leur musique était conçu tout à fait des tones naturelles. Il ne s’agit pas bien sûr dans ces premières périodes, d’utilisation des systèmes tonaux  arrangés après un processus de formation et avec une conscience originale. Quand nous parlons de la musique turque, il y a quelques points importants qui nous viennent à l'esprit. L’un de ceux-ci c’est le caractère lyrique de la musique turque.

La musique Turque est une musique lyrique destinée à être chanté avec accompagnement de la parole. Et certains musicologues la qualifient déjà “musique lyrique”. Le fait que la musique et la litterature forment un ensemble inséparable de l’une de l’autre, nous montre la mission lyrique de la parole. Même dans les périodes où il n’y avait pas d’écriture, les Turcs ont développé une grande littérature orale dont les traces peuvent être suivies jusqu'à la période épique.

Cette littérature, comprenant les traces de tous les aspects de la vie sociale, ainsi que les exemples philosophiques, pastoraux et didactiques, était le résultat de la mission et  de l'importance que les turcs attachaient aux mots. L'utilisation d'un vocabulaire si bien developpé pour établir l'unité dans la société et développer un lien entre les générations de la tradition, a bien créé un répertoire étonnant. C'est un fait que les turcs ont utilisé la  musique comme un instrument qui accompagnaient les mots pour les rendre plus intelligibles.

Le répertoire instrumental occupe une section extrêmement importante mais d’une  volume assez petite dans cette musique. La deuxième caractéristique importante de la musique turque est qu'au cours de toutes les périodes historiquement connues, elle a été toujours une musique de forme modale. On sait bien que ce système de modes ou de “makam”, a eu des changements, de temps en temps, par rapport au système de “makam” utilisé aujourd'hui. Par exemple, le système musical actuel qu’on utilise –qui existe toujours-  dans l’Asie est le système pentatonique (échelle musicale à cinq hauteurs différentes) . Mais quant à l’Asie de l’ouest, plus on s’approche de l’Anatolie et des Balkans, plus le système pentatonique est remplacé par le système de makam. Bien qu'il soit insuffisant de résumer le voyage de musique turque qu’elle a fait dans l'histoire dans un tel résumé court, les renseignements sur le développement des genres ainsi que leurs positions dans la musique turque, sont inclus dans  les articles concernés (les Genres dans la Musique Turque). Dans les termes généraux, nous pouvons étudier l’histoire de la musique turque en trois  périodes principales.